Fotografia a 370°

Dicembre

Barbara — Tue, 31 Jan 2012 12:32:56 +0000

Dicembre è stato un mese davvero pazzesco ma fortunatamente nel marasma del caos lavorativo e personale ho avuto qualche momento di lucidità. Il tutto si è tradotto nella realizzazione di un servizio scattato a Milano nella location di 10 Watt con Francesca e Andrea. Una di quelle giornate dove tutto va per il verso giusto e l’armonia è totale. Grazie anche ai ragazzi di Alma Photos (Alessandro e Matteo) che mi hanno assistito a… 370°. Per la prima volta non avevo Nicola con me e lavorare con persone nuove lascia sempre un pò di dubbi, ma loro sono stati fantastici; operativi, veloci, professionali e divertenti! Hanno realizzato un backstage e un video; se siete curiosi andate sul loro blog.

A completare la brigata c’erano Roberta al trucco, Gianluca alla direzione artistica e il mitico Giovanni, che ha pagato il pranzo e si è preso cura di noi.

La conclusione dell’anno lavorativo è stata davvero buona. E serviva proprio per un periodo a cui si può solo dire “Fuck it”.

UISIS parte 2

Barbara — Mon, 23 Jan 2012 21:19:03 +0000

Vi segnalo la pubblicazione del seconda articolo sul sito unitalianosuistock con alcuni piccoli suggerimenti per ritrarre le persone e farle posare.

Nostalgia d’autunno

Barbara — Sat, 10 Dec 2011 11:54:55 +0000

Un concatenarsi di fortunati eventi ha fatto si che il mio primo giorno ad Amsterdam sia passato a fare foto ad una splendida modella olandese. Lo scorso settembre sono stata in giro per il nord Europa tra Olanda e Inghilterra e ho portato a casa parecchie belle novità. Ho ritrovato una bellissima amicizia dopo vent’anni, ho conosciuto persone veramente in gamba, ho scoperto luoghi nuovi, ho mangiato le cucine più disparate, ho vissuto molto intensamente, ho trovato il coraggio per prendere una importante decisione! Ma andiamo con calma. Primo giorno ad Amsterdam, 21 settembre. Via mail ho organizzato uno shooting con la splendida Jaleesa grazie all’impagabile supporto di Charlotte (abilissima MUA) e a quello di Malou de Bruin, giovane e promettente stylist. Non sapendo bene cosa fare ci siamo date un tema affidandoci alla voglia di fare qualcosa insieme. E dopo aver ribaltato la casa della mia amica Pia, questo è il risultato.

Gianni Franceschini

Barbara — Wed, 09 Nov 2011 18:02:44 +0000

Si pensa che fotografare un attore sia semplice. Una persona che di mestiere sta su un palcoscenico si presume abbia meno difficoltà a stare anche davanti alla macchina fotografica. Ma non è così. Nel giro di pochi giorni ho scattato i ritratti di alcuni attori di teatro scoprendo che sono tremendamente intimiditi dalla fotocamera quando si tratta di non recitare ma essere loro stessi. Personalmente non amo le foto di impostazione tipicamente teatrale; cerco sempre di far esprimere gli attori nelle loro gestualità personali, slegate dai personaggi, cerco di indagare tra quelle che sono le emozioni e anche i disagi, per coglierne gli aspetti umani e sinceri. Quindi anche per Gianni (padre di Eugenio) ho cercato di non andare sulle espressioni tipiche dei suoi personaggi (che conosco molto bene avendo scattato ai suoi spettacoli per diverso tempo) portandolo a scherzare e far uscire quella timidezza di persona romantica e sognatrice quale è. Ed in barba alla committenza, questa è la selezione delle mie preferite.

Qualche news

Barbara — Fri, 04 Nov 2011 23:15:09 +0000

Raccolta veloce di recenti attività che se avete tempo potete andare a sbirciare…

Sul primo numero della web-zine Advance Magazine, rivista olandese, è stato pubblicata la serie di immagini “Felt Is Love”. Lo potete vedere qui.

Sulla più recente edizione di Fart Magazine, altra rivista olandese, che raccoglie nel numero di novembre il “the best of” di decine di fotografi è stata pubblicata una mia foto di “Growing Up”. La vedete qui.

Il sito di Giorgio Fochesato unitalianosuistock ha ospitato la sottoscritta con un articolo sulla foto di ritratto. Due parole per cominciarne a parlare. Lo trovate qui.

Buona visione.

Felt Is Love

Barbara — Thu, 03 Nov 2011 14:45:08 +0000

Qualche mese fa mi misi in contatto con Kate Ramsey, ragazza irlandese che lavora il feltro. Sono stranamente attratta da questo materiale che sembra grezzo ma quando è lavorato può dar vita ad interessanti oggetti dalle fattezze ruvide e polimorfiche. Gli oggetti realizzati da Kate in particolare mi hanno affascinata perchè possono sembrare allo stesso tempo ali d’angelo o sciarpe dal design scultoreo. Oggetti ideali per essere interpratati nelle maniere più disparate. Trovo Kate geniale nella semplicità delle sue realizzazioni. Mi sono innamorata immediatamente della sua collana nera che sembra una corona di spine, o un collare delle tribù indigene, o la criniera di un leone o altro ancora. Insomma, la fantasia ne ricava poi mille interpretazioni.

Insieme a Manuela abbiamo interpretato questi oggetti cercando di dar loro vita in stile beauty in contrasto con le fattezze a volte macabre (la sciarpa bianca sembra composta da tante ossicina…). Manu si è occupata da se del trucco e del parrucco con i suoi mille aggeggi stipati nella piccolissima valigia; come farà…?

Insomma, questo il risultato.

Waiting For You

Barbara — Sat, 08 Oct 2011 10:49:44 +0000

La collaborazione con Corinne è nata da uno scambio di e-mail e di immagini. Ci siamo incontrate solo il giorno degli scatti ma era già in qualche modo entrata nella mia testa grazie alle foto di Monica per il progetto Natural Beauty. Quindi una ragazza dagli occhi incredibili, un’idea in mente, la casa di un amico (grazie Damiano) e due collaboratrici fantastiche: Marina Barnato che ha curato lo styling e Roberta Demolli al trucco che ho voluto riavere con me in quanto credo sia una giovanissima ma piena di potenzialità e di energia. “Waiting For You” racconta le ore di noiosa attesa, quando si aspetta che qualcosa succeda, che qualcuno arrivi. Quando si gira per casa senza avere idea di cosa fare, di cosa indossare, con la voglia di stare lontane da tutto ma di avere qualcuno vicino.

Con il sempre prezioso aiuto di Nik e stavolta anche di Luca e il suo Leica 50mm 1.4 che ha dato a queste immagini un soft focus da manuale, anche se piuttosto estremo. Adoro. Grazie!

Etica e dintorni

Barbara — Mon, 19 Sep 2011 11:33:59 +0000

Eccomi, pronta a partire. Valigie fatte, macchine pulite e cartine stampate. Una cosa però mi rimane da fare prima di andare: è da qualche giorno che volevo scrivere di alcuni argomenti letti in un articolo scritto da Grazia Neri. Ma poi alla fine ho pensato che il contenuto è talmente ricco di spunti che sicuramente vale la pena leggerlo tutto. Quindi invece di lasciarvi dei pensieri miei che valgono molto poco, vi invito a leggere questo articolo e fare le vostre personali riflessioni. Per chi ha la versione stampataè a pagina 17 del numero 173 di Luglio 2011 della rivista Fotographia, diretta da Maurizio Rebuzzini. Si parla di etica e di fotografia ma non solo. Sono diverse le frasi che mi hanno colpito e alcune le sto usando nello spazio qui a fianco della riflessione del giorno. Tre pagine di pensieri intensi, reali, professionali, fatti da un personaggio che di fotografia ne sa più della media dei fotografi professionisti esistenti ed esistiti (messi insieme). Una persona che a leggerla ti verrebbe veramente voglia di lavorarci assieme. Nonostante alcuni concetti si adattino per lo più alla fotografia di reportage, le sue osservazioni sono acute e i colpi sempre ben aggiustati. Qui le mie preferite:

“Una professione incerta dà più responsabilità.”

“… queste regole [...] alcune professionali legate al copyright dovrebbero essere insegnate nelle scuole. Durante lo svolgimento di corsi professionali, mi capita di incontrare studenti digiuni di copyright e diritti. La loro immissione nel mercato è pericolosa per gli altri fotografi. Non conoscere tariffe, diritti e doveri morali dei fotografi danneggia la categoria.”

“Come ci si difende nella grande crisi di identità del fotogiornalismo (troppi fotografi, troppe fotografie, troppi cattivi fotografi, troppo pochi photo editor nei giornali, che non hanno tempo per scegliere e negoziare)?”

“A me, ombre, fotografie sfocate, fotografie inutilmente sovraesposte o sottoesposte rivelano soltanto che il fotografo non sa fotografare correttamente o vuole impressionare.”

“Ho detto spesso che un fotografo non può mettere a fuoco se ha le lacrime agli occhi. Il mio parere è che un fotografo emotivo è inutile come un chirurgo che sviene alla vista del sangue.”

Per non parlare delle regole che dice di aver sempre applicato nella sua lunga carriera elencate alla fine dell’articolo. Tutto quello che un professionista può (e deve) desiderare.

Grazia Neri per Fotographia, numero 173, Luglio 2011.